Ten niedoceniony dramat historyczny z 2025 roku to epicka opowieść feministyczna.

Kiedy historycy kina patrzą na najbardziej wpływowe dzieła w historii kina, powstałe w ciągu ostatniego stulecia, niewiele filmów wyróżnia się jako manifest feministyczny, jak film Chantal Akerman z 1975 roku Jeanne Dielman, 23 Commerce Quay, 1080 Brussels. Jeden z najlepszych filmów z czasem trwania ponad trzy godziny, jego komentarz na temat patriarchatu jest ponadczasowy.

Żyjemy w świecie, w którym istnieje bardzo odmienne spojrzenie na feminizm, chociaż podstawowe zasady pozostają stosunkowo niezmienione. Dlatego film Thelma & Louise Ridleya Scotta należy do najbardziej popularnych filmów feministycznych, choć nawet ten ma znacząco przestarzałą definicję w dzisiejszych standardach. Fale feminizmu ewoluują szybciej z każdym mijającym dziesięcioleciem.

Obecnie, świetne filmy horrorowe z feministycznymi przesłaniami, od filmów body-horror, takich jak The Substance, po filmy pop-punkowe, takie jak Jennifer’s Body, oddają istotę najnowszych fal feminizmu. Pomimo, że nie wyraźnie formułują feministycznego przesłania, jeden niedoceniony film z 2025 roku podsumowuje i podtrzymuje aktualność zmieniających się ideologii ruchu, poprzez konstrukcję przypominającą kapsułę czasu, która zasługuje na badanie.

Sound Of Falling Oparty Jest Na Doświadczeniach Czterech Pokoleń Kobiet

Młoda kobieta robiąca ręczną podporę na drzewie w Sound of Falling

Drugi film reżyserski Maschy Schilinski, który zdobył Nagrodę Jury na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2025 roku, opowiada o czterech nastoletnich dziewczynach, które dorastają na tej samej farmie w Niemczech. Każda z nich pochodzi z innej generacji, połączona ze sobą więzami krwi lub lokalizacją, a także podobnymi doświadczeniami dorastania w patriarchacie, który nadal sprawuje kontrolę.

Sound of Falling, idealnie nazwane, aby komunikować uczucie niewidzialności i ciągłego nadzoru, jakie odczuwają bohaterki, to dowód na to, jak ograniczający jest wpływ społeczeństwa, które kontroluje kobiety i ich wolność, prezentując je jako obiekty pożądania. Jednak postacie w filmie nie są jedynie tragicznymi figurami lub oracy feministyczne.

Postacie są dobrze rozwinięte, a ich osobowości są badane nie tylko w kontekście ich relacji z opresją, ale także poprzez to, w jaki sposób znajdują sposoby na znaczące wyrażanie swoich pragnień. Film jest hołdem dla młodej kobiecości, uchwycając zarówno sukcesy, jak i porażki, przez pryzmat czterech głównych bohatek, których życie jest traktowane jako wielowymiarowe.

Film wykorzystuje nie liniową narrację, aby zbadać postęp

Młoda kobieta na polu trzymająca flagi w Sound of Falling

„Dźwięk upadania” przedstawia cztery pokolenia kobiet, wykorzystując starannie zaplanowane zestawienia. Zamiast liniowego przechodzenia między pokoleniami, film zmienia perspektywę, gdy występują aspekty doświadczeń postaci, które są podobne w różnych okresach czasowych. Wykorzystuje to stałe przełączanie się, aby dokładnie zbadać, w jakim stopniu lub w jakim stopniu postawy się zmieniły na przestrzeni dziesięcioleci.

Każda recenzja „Dźwięku upadania” chwali Schilinską i Louise Peter, które współautorowały scenariusz, za idealne uchwycenie tej delikatnej równowagi między przedstawianiem, jak bardzo różne wyglądają otoczenie, a jak bardzo podobne są postrzeganie ludzi przez cztery pokolenia. Mimo że film opiera się na perspektywach, jego narracja, oparta na dialogach, jest czasami chłodno obserwacyjna, a to uzupełnia nielinową strukturę.

Dialogi są tak ważne, jak cisza w „Dźwięku upadania”

Grupa ludzi ubranych na czarno i jedna dziewczyna patrząca w kamerę w „Dźwięku upadania”

Co wyróżnia Sound of Falling spośród bardziej bezpośrednio sprzecznych pozycji w feministycznej kanonie kina, to jego subtelność. Mimo wykorzystania narracji, film rzadko wyraża ideologie feministyczne w sposób werbalny lub bezpośredni. Wykorzystuje język wizualny dyskomfortu, aby przekazać widzom, jak uciszający może być patriarchat, jednocześnie kwestionując go, wyrażając empatię dla bohaterów.

Film zyskał standing ovation na Festiwalu Filmowym w Cannes, ponieważ pozostawia widza z poczuciem pustki, które zasługuje na temat. Odrzuca nadmierne sensacje, a jednocześnie utrzymuje silną nici dramatu w swojej tragicznej opowieści. Sound of Falling zachęca publiczność do krytycznego zaangażowania, wyprowadzając na pierwszy plan niewypowiedziane prawdy.

Cinematografia filmu konfrontuje męski punkt widzenia

Młoda kobieta w masce niszcząca pokój młotem w Sound of Falling

Brak bezpośredniego konfrontacji w filmie jest uzupełniany przez jego wizualny język. Od klaustrofobicznych ujęć po szczegółowe kadry z perspektywy mężczyzn, którzy czują się niewidzialni, Sound of Falling zapewnia widzom odczucie dyskomfortu swoich głównych bohaterów. Kiedy postacie nie są seksualizowane, są one dokładnie analizowane, a film utrzymuje uwagę widza, wykorzystując technikę ujęcia/odpowiedniego ujęcia.

Sound of Falling otrzymujący nominację do Palm d’Or na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2025 roku ma to uzasadnienie, ponieważ wykorzystuje subtelny sposób. Krytycy chwalą film za to, że pozwala widzom wyciągać własne wnioski i stawia ich w sytuacji głównych bohaterów, zamiast uczyć ich o feminizmie, co wyjaśnia, dlaczego nadal ma 93% pozytywnych ocen na Rotten Tomatoes.

Patriarchat jest antagonistą w Sound of Falling

Kobieta pochylona, patrząca przez dziurę w ścianie w Sound of Falling

Dźwięk upadania – doskonały scenariusz, który był nominowany w Gotham Independent Film Awards w 2025 roku, jest wzbogacony o subtelność. Zamiast przyjmować prostą perspektywę, która wprost wskazuje na mężczyzn wokół głównych bohaterów, film bada również, jak ci męscy bohaterowie są również ofiarami patriarchatu, którego aktywnie przyczyniają się do utrzymywania.

Komentarz, zwłaszcza w formie narracji, jest bolesnie świadomy, jak struktury władzy oparte na płci są utrzymywane i wzmacniane, mimo znaczących różnic w przyznawanych wolności w ciągu dekad. Film bada, jak każda nowa generacja kobiet ma nowe poziomy wolności, nie tracąc przy tym z oczu, jak patriarchat nadal je prześladowa poprzez nowe kanały.