Popular Posts

10 Najlepszych Nominacji do Oscara dla Aktora Drugoplanowego, Które Są Bezspornie

The Best Supporting Actor Oscar został przyznany wielu z najbardziej pamiętnych występów w historii kina, ale tylko niektóre były niekwestionowane. Chociaż Nagrody Akademii istnieją od 1929 roku, kategoria „Najlepszy aktor drugoplanowy” została wprowadzona dopiero podczas ceremonii w 1937 roku. Docenia aktorów, którzy „zabierają show”, nawet jeśli grają mniejsze role.

W przeciwieństwie do kategorii „Najlepszy aktor” i „Najlepsza aktorka”, nagroda „Najlepszy aktor drugoplanowy” rzadko jest niekwestionowana. Często pojawiają się kilka znakomitych występów, które zasługują na tę nagrodę. Oznacza to, że niekwestionowane zwycięstwa w kategorii „Najlepszy aktor drugoplanowy” są wystarczająco pamiętne, aby wyróżnić się na tle głównych bohaterów. Niektóre role drugoplanowe są tak dobre, że to one są jedyną rzeczą, którą widzowie pamiętają.

Podobnie jak każda kategoria na Nagrodach Akademii, „Najlepszy aktor drugoplanowy” również budzi kontrowersje. Określenie, które role są głównymi, a które drugoplanowymi, jest delikatną kwestią, która rzadko zadowala wszystkich. Ponieważ role drugoplanowe, które „zabierają show”, są tak pamiętne, może to sprawiać wrażenie, że jest to niesprawiedliwość, gdy nie są nominowane do nagrody „Najlepszy aktor”. Niemniej jednak, niekwestionowane zwycięstwa są równie niezapomniane.

Christoph Waltz – Inglourious Basterds (2009)

Landa trzyma ręce w górze, siedząc przy stole w Inglourious Basterds

Landa trzyma ręce w górze, siedząc przy stole w Inglourious Basterds

Filmy Quentina Tarantino to jak fabryki, w których powstają niesamowite kreacje aktorów drugoplanowych, ale występ Christopha Waltz’a jako Hansa Landa w Inglourious Basterds to coś wyjątkowego. Film, będący anachronistyczną adaptacją, opowiada o działaniach całego, żydowskiego oddziału, który podjął się zemsty na okupacji nazistowskiej we Francji. W typowym stylu Tarantino, film wesoło się bawią przesadną przemocą.

Waltz rozpoczyna film, a jego bezwzględna kreacja wyznacza ton historii. Jest tak zły, że widzowie od razu kibicują jego upadkowi, co sprawia, że zakończenie filmu jest jeszcze bardziej kathartyczne. Christoph Waltz nie miał w tamtym roku konkurencji na gali Oscara, a jego nagroda w kategorii Najlepszy Aktor Drugoplanowy była jedyną nagrodą przyznaną Inglourious Basterds.

Heath Ledger – The Dark Knight (2008)

Heath Ledger jako Joker w The Dark Knight

Heath Ledger jako Joker w The Dark Knight

Filmy superbohaterów nie są nic bez dobrego złego, a występ Christopha Waltz’a jako Jokera w The Dark Knight zmienił zasady gry. Drugi z trzech filmów Christophera Nolana o Batmanie stawia Caped Crusadera przeciwko Królowi Szaleństwa w walce o duszę Gotham. Odpowiednie przedstawienie najbardziej ikonicznego wroga Batmana to zadanie niełatwe.

Od pierwszego pojawienia się Jokera na ekranie, Ledger jest postacią przejętą. Joker jest przerażający, filozoficzny i trochę zabawny, a on jest idealnym przeciwnikiem dla Batmana, którego wciela się Christian Bale. Nagroda Ledgera nadeszła po jego tragicznej śmierci, umacniając jego dziedzictwo jako jednego z największych aktorów, którzy odeszli zbyt wcześnie.

Javier Bardem – No Country For Old Men (2007)

Javier Bardem jako Anton Chigurh w sklepie w No Country for Old Men

Javier Bardem jako Anton Chigurh w sklepie w No Country for Old Men

Ostatnie trzy lata wieków były złotą erą dla postaci drugoplanowych, które potrafiły przyciągać uwagę, a Anton Chigurh, którego wciela się Javier Bardem, jest główną postacią w No Country for Old Men. Po tym, jak myśliwy odkrywa nieudany deal narkotyczny, zostaje ścigany przez bezwzględnego zabójcę. Neo-westernowy thriller był dużym odchyleniem od twórczości braci Coen, i się to udało.

No Country for Old Men otrzymało nominacje do ośmiu Oscarów, wygrywając cztery.

Ciche występy są rzadkością w Hollywood, ale Bardem ożywia postać Chigurha, dodając odpowiednią chłód. On jest przerażający, bardziej niż większość efektownych złoczyńców, ponieważ wydaje się tak przerażająco realny. Bezsprzeczny sukces to dokładnie to, o czym jest kategoria Najlepszego Aktora Drugoplanowego, i umocnił pozycję filmu jako jednego z najlepszych z XXI wieku.

Joe Pesci – Goodfellas (1990)

Joe Pesci wskazuje pistolet w stronę kogoś poza kadrem w Goodfellas

Joe Pesci wskazuje pistolet w stronę kogoś poza kadrem w Goodfellas

Martin Scorsese przywrócił gatunek gangsterskich filmów na pierwszy plan dzięki Goodfellas, a jego sukces częściowo wynika z wspaniałej roli drugiego aktora. Film opowiada o wzroście i upadku Henry’ego Hilla, prawdziwego mafiozy z rodziny Lucchese. Często współpracujący Joe Pesci wciela się w rolę Tommy’ego DeVito, i doskonale ją odegrał.

DeVito, szybki w mówieniu i skłonny do gniewu, jest idealną rolą dla stylu aktorskiego Pesci. Jego improwizacje sprawiają, że Goodfellas są humorystyczne i ekscytujące, a on nawet przedstawia własną fabułę w ramach dwóch i pół godzin trwającego epickiego filmu. Żadna inna rola nie dorównała Pesci podczas 19. ceremonii wręczenia nagród Akademii, a jego zwycięstwo było jedynym naprawdę niekwestionowanym zwycięstwem w całym 1990-leciu.

Christopher Walken – The Deer Hunter (1978)

Nick gra w rosyjską ruletkę w The Deer Hunter

Nick gra w rosyjską ruletkę w The Deer Hunter

The Deer Hunter to legendarny, nagrodzony Oscarem film, który z biegiem czasu przestał być tak popularny, ale występ Christophera Walkena jest niezapomniany. Arcydzieło Christophera Cimino’ego, „The Deer Hunter”, opowiada o grupie przyjaciół, którzy udają się do Wietnamu i zmieniają swoje życie na zawsze. W centrum filmu jest Robert De Niro, ale Nick, którego gra Walken, jest prawdziwym punktem centralnym castu.

Słynne sceny z rosyjskiej wędki pozostawiły trwałe ślady w życiu wielu, a wyraz twarzy Walkena oddaje horror i traumę, z którymi zmagał się Nick. Rok 1978 był ważnym rokiem dla filmów o wojnie w Wietnamie, ale The Deer Hunter jest oczywistym faworytem. Chociaż w kategorii Najlepszego Aktora Drugoplanowego było innych mocnych występów, żaden nie przetrwał tak długo, jak występ Walkena.

Robert De Niro – The Godfather Part II (1974)

Młody Vito stoi na ulicy w Hell's Kitchen w The Godfather Part II

Młody Vito stoi na ulicy w Hell’s Kitchen w The Godfather Part II

Po tym, jak Marlon Brando zdobył nagrodę za Najlepszego Aktora za rolę Vito Corleone w The Godfather, Robert De Niro zdobył nagrodę za Najlepszego Aktora Drugoplanowego w tej samej roli w kontynuacji. Film odzwierciedla trudności Michaela Corleone w 1958 roku, z trudnościami jego ojca w latach ’20. Wydawało się, że stworzenie kontynuacji The Godfather jest niemożliwe, ale Francis Ford Coppola to zdołał.

Istnieje wiele warstw postaci Vito w filmie De Niro, a on jest bogatszym bohaterem niż w pierwszym filmie. Można argumentować, że De Niro jest współgłównym bohaterem, ale jego nagroda za Najlepszego Aktora Drugoplanowego jest równie uzasadniona. Jedyną konkurencją, z jaką De Niro zmierzył się na swojej drodze do niezaprzeczalnego zwycięstwa w Oscarze, były dwie osoby z jego obsady, które również zostały nominowane.

Joel Grey – Cabaret (1972)

Sally i Emcee trzymają monety podczas występu na scenie w Cabaret

Sally i Emcee trzymają monety podczas występu na scenie w Cabaret

Cabaret to jeden z najlepszych filmów muzycznych, a otrzymał on wiele nagród na Oscarach. W wczesnych latach 30. w Berlinie, klub Kit Kat staje się miejscem spotkań dla różnych postaci, gdy nacjonaliści przejmują władzę. Joel Grey gra rolę Emcee, charakteru, który jest w pewnym sensie niematerialny, a w zasadzie jest narratorem i prowadzącym filmu.

Grey odegrał rolę, którą wcześniej zagrał w produkcji teatralnej na Broadwayu, a jego urocza kreacja ma wszystkie przesadne elementy przedstawienia na scenie. Podczas gdy Liza Minnelli, współgłówna, zdobyła nagrodę za Najlepszą Aktorkę, nagroda Greya za Najlepszego Aktora Drugoplanowego jest uznaniem dla jego wielowymiarowej i niezapomnianej kreacji. Jest to niezaprzeczalne, ponieważ kreacja Greya na zawsze ukształtowała przyszłe interpretacje Cabaret.

Ben Johnson – The Last Picture Show (1971)

Ben Johnson mówi, podczas gdy dwóch dzieci go ignoruje w The Last Picture Show

Ben Johnson mówi, podczas gdy dwóch dzieci go ignoruje w The Last Picture Show

Film The Last Picture Show Petera Bogdanovicha to klasyk kina lat 70., a także przykład wygranej w kategorii Najlepszego Aktora Drugoplanowego. Czarno-biały film opowiada o dorastających przyjaciołach, którzy próbują odnaleźć swoje miejsce w życiu w umierającym miasteczku w Teksasie w latach 50. Film z anty-nostalgicznym przesłaniem wygrał obie kategorie Najlepszego Aktora Drugoplanowego, ale przegrał wszystkie pozostałe nominacje.

Ben Johnson wystąpił w filmie jako Sam the Lion, lokalny przedsiębiorca, który jest moralnym kompasem dla nastolatków. Refleksyjna rola Johnsona idealnie oddała przesłanie filmu, a własna kariera Johnsona wstrząsająco przypominała życie jego postaci. Choć cała rola jest znakomita, jego monolog z pewnością zapewnił mu wygraną w Akademii.

Karl Malden – A Streetcar Named Desire (1951)

Karl Malden stoi w cieniu na promocji filmu A Streetcar Named Desire

Karl Malden stoi w cieniu na promocji filmu A Streetcar Named Desire

Adaptacje sztuk Tennessee Williams nie są lepsze niż A Streetcar Named Desire, a istnieje powód, dla którego ten film przetrwał próbę czasu. Piękna południowa dama, Blanche DuBois, przeprowadza się do swojej siostry, a jej przybycie powoduje wiele problemów w domu. Arcydzieło aktorskie, film prawie zdobył wszystkie cztery kategorie aktorskie na Oscarach.

Mitch, w wykonaniu Karla Maldena, to cichy i uprzejmy mężczyzna, który zakochuje się w Blanche. Jego występ jest wyjątkowy, ponieważ jest subtelny i kontrastuje z przesadnym aktorstwem jego współgospodarzy. Malden zasłużył na nagrodę za wszystkie ciężkie pracę, które wykonuje w filmie, a jego rola drugoplanowa to jedyna nominowana w 24. ceremonii, która jest do dziś pamiętana.

Walter Huston – The Treasure Of The Sierra Madre (1948)

Trzech mężczyzn rozmawia w The Treasure of the Sierra Madre

Trzech mężczyzn rozmawia w The Treasure of the Sierra Madre

The Treasure of the Sierra Madre to jeden z najlepszych filmów Humphrey Bogarta, ale on nie został doceniony na Oscarach. Opowiada o trójce poszukiwaczy, którzy odkrywają złote złoże i szybko znajdują się w poważnych problemach. Reżyser John Huston obsadził swojego ojca, Waltera Hustona, w roli Howarda, a stary Huston odniósł sukces.

Z całym urokiem Starej Hollywodu, Howard Hustona to doświadczony górnik, którego twarz zdobią ślady życia. Dodaje on trochę zabawy do klasycznej przygodowej historii, i bez niego nie byłoby to samo. Wygrana Hustona była pierwszą niekwestionowaną nagrodą dla najlepszego aktora drugoplanowego, a kategoria Oscar naprawdę zyskała na znaczeniu w 1949 roku.

Lokalizacja
: Los Angeles, CA

Daty
: 15 marca 2026

Sieć
: ABC

Strona internetowa
: https://www.oscars.org/