10 Najbardziej Pomijanych Filmów Grety Gerwig, Które Każdy Powinien Oglądać

Greta Gerwig może być jedną z największych nazwisk w Hollywood, po tym, jak wyreżyserowała Barbie, ale jej filmografia jest pełna doskonałych filmów, które niestety są niedoceniane. Wzrost Gerwig na szczyt Tinseltown to niezwykła historia, a ona zaczęła swoją karierę jako aktorka w niskobudżetowych filmach niezależnych na początku XXI wieku.

Gerwig, ważna postać w środowisku mumblecore, od pierwszego występu na ekranie, wykazała się dużym talentem. Po tym, jak była gwiazdą wielu najlepszych filmów z krótkotrwałej ery mumblecore, Gerwig zaczęła zdobywać role w większych produkcjach, w tym w komediach romantycznych i dramach. Jej współpraca z reżyserem Noah Baumbachem pomogła obu artystom stać się tymi kreatywnymi potęgami, którymi są dzisiaj.

Podczas aktorstwa, Gerwig odgrywała kluczową rolę również za kulisami. Napisała większość swoich filmów z mumblecore, a nawet współreżyserowała Nights and Weekends w 2008 roku. Lady Bird z 2017 roku solidnie ugruntowała jej pozycję jako jednej z najlepszych nowych reżyserek XXI wieku. Sukces komercyjny Barbie uczynił ją znaną w każdym domu, ale wiele z jej najlepszych ról jest bolesnie niedoceniana.

10 Hannah Takes The Stairs (2007)

Mark Duplass i Greta Gerwig rozmawiają w wannie w Hannah Takes the Stairs

Zaledwie drugą rolą w filmie fabularnym, Greta Gerwig udowodniła, że potrafi z powodzeniem prowadzić film w Hannah Takes the Stairs. Klasyczny film z gatunku mumblecore opowiada o ekscentrycznej Hannah (Gerwig), która w The Windy City szuka miłości. Wyprodukowany przy ograniczonym budżecie, ten niedoceniony film z 2007 roku jest przeciwieństwem przepełnionych komedii romantycznych z lat 2000.

Naturalna kreacja Gerwig nadaje filmowi, a ona sprawia, że Hannah staje się prawdziwym, realistycznym bohaterem. Posiada on nostalgiczny charakter, ponieważ idealnie oddaje estetykę lat 2000, zwłaszcza indie sleaze i klimat hipsterów. Hannah Takes the Stairs jest surowy, ale zdecydowanie zasługuje na uwagę jako kapsuła czasu, w której indie filmy miały szansę.

9 White Noise (2022)

Greta Gerwig trzyma hula hoop nad głową w White Noise

White Noise ma szansę stać się filmem kultowym, ale ten niezwykle niedoceniony film z Netflixa został w dużej mierze zapomniany. Osadzony w latach 80., film opowiada o profesorze i jego rodzinie, którzy próbują uciec przed toksycznym chmurą spowodowaną wyciekiem chemicznym. Mroczny i humorystyczny film Noaha Baumbacha to analiza bezmyślnego konsumpcjonizmu w Ameryce.

Gerwig występuje w filmie jako Babette, instruktorka fitness i żona, która zmaga się z uzależnieniem. Jej chemia z Adamem Driver jest tego warta sama w sobie, a razem pomagają uczynić adaptację powieści Dona DeLillo bardziej ludzką. „White Noise” jest celowo trudny i dziwny, ale jest warta obejrzenia dla każdego, kto chce spróbować czegoś nowego.

8 Damsels In Distress (2011)

Greta Gerwig patrzy z niedowierzaniem w Damsels in Distress

Greta Gerwig była inspiracją dla wielu niezależnych reżyserów w latach 2000 i 2010, w tym Whit Stillmana. W Damsels in Distress gra studentkę, która próbuje ulepszyć swój kampus, ale wkracza w romantyczne związki, które zagrażają jej przyjaźniom. Podobnie jak w większości filmów Stillmana, „Damsels in Distress” to inteligentna i dialogowa historia.

Chociaż nie dorównuje klasycznym filmom Stillmana, takim jak Metropolitan, to nie zasługuje na to, by być pomijanym. Gerwig jest niezwykła, a doskonale radzi sobie jako lekko przesadzona karykatura idealnej amerykańskiej dziewczyny. Damsels in Distress nie wywołuje śmiechu, choć jest dobrym źródłem kilku zabawnych momentów. To przemyślana i inteligentna komedia, której brakuje w współczesnym krajobrazie filmowym.

7 Baghead (2008)

Trzy postacie patrzą na cyfrową kamerę w Baghead

Bliska współpraca Gerwig z braciąmi Duplass przyniosła wiele ukrytych perełek, a Baghead jest być może jej najbardziej niekonwencjonalnym filmem do tej pory. Grupa aktorów udaje się do odległej chaty, aby napisać swój horror, ale odkrywają, że ich pomysły stają się rzeczywistością. Baghead, od pierwszego sceny, jest filmem o trudnościach związanych z tworzeniem filmów i byciem oryginalnym.

Gerwig gra Michelle, jedną z aktorek, i w zasadzie tworzy postać od zera dzięki swoim improwizacjom. Podobnie jak większość filmów mumblecore, Baghead jest w dużej mierze improwizowany, co prowadzi do niepokoju, który rzadko występuje w filmach. To rodzaj komedii horrorowej, która nigdy nie osiągnie dużej publiczności, ale warto ją poszukać.

6 Plan Maggie (2015)

Ethan Hawke i Greta Gerwig rozmawiają na ławce w Maggie’s Plan

Rebecca Miller jest znana ze swoich wyrafinowanych komedi romantycznych, ale Maggie’s Plan jest w większości zapomniana. W główną rolę wciela się Greta Gerwig, która gra tytułową bohaterkę, kobietę, która pragnie mieć dziecko. W swojej podróży do macierzyństwa, wplątuje się w romans z profesorem uniwersyteckim i niszczy jego małżeństwo. Z grupą aktorów, w tym Ethanem Hawke i Julianne Moore, Maggie’s Plan oferuje znakomite występy.

Talenty Gerwig, zarówno w komedii, jak i dramie, są widoczne, a ona dobrze radzi sobie z innymi aktorami, takimi jak Moore. Każdy powinien zobaczyć Maggie’s Plan przynajmniej raz, ponieważ to dobrze zrobiony film. Co więcej, to szczytowe osiągnięcie w karierze Gerwig jako aktorki. Jest uroczy i autentyczny, a pozostaje w pamięci widza nawet po napisach.

5 Greenberg (2010)

Ben Stiller, Rhys Ifans, and Greta Gerwig look at a paper while sitting at table in Greenberg

Filmy Noaha Baumbacha są zarówno proste, jak i poruszające, a Greenberg nie jest wyjątkiem. Ben Stiller gra tytułową rolę, czyli człowieka bez celu, który nawiązuje nieoczekiwany związek z asystentką swojego brata (Gerwig), podczas pobytu w Los Angeles. Jednym z tematów filmu jest poszukiwanie sensu, a cały ten doświadczenie ma uroczy i melancholijny charakter.

Chociaż Greenberg jest głównie filmem z Benem Stillerem, nie można pominąć występu Gerwig jako Florence. Z łatwością towarzyszy komediowemu gigantowi, oferując bardziej realistyczną rolę. Greenberg to typowy film indie z lat 2000 i 2010, i jest nasycony znaczeniami między subtelnymi śmiechem. To obowiązkowy film dla każdego, kto szuka bogatych postaci i realistycznej atmosfery.

4 The House Of The Devil (2009)

Greta Gerwig rozmawia w restauracji z pizzą w The House of the Devil

Więcej niż dekadę przed tym, jak szokował świat swoją serią X, Ti West zyskał uznanie dzięki The House of the Devil. Student z problemami znajduje pracę jako opiekun, a następnie wkracza w świat horroru, którego nigdy nie mógł sobie wyobrazić. Film to hołd dla filmów z lat 80. o demonach, i łączy tropy z różnych podgatunków horroru.

Greta Gerwig pojawia się w filmie tylko krótko, a główną rolę gra Jocelin Donahue. The House of the Devil jest niewykorzystanym filmem, ponieważ został wydany w 2009 roku. Horror stał się nudny w 2009 roku, z remake’ami i kontynuacjami, które dominowały. Mały, ekscentryczny film Westa przepadł w cieniu, i teraz zyskuje uwagę dzięki jego ostatnim sukcesom.

3 Mistress America (2015)

Greta Gerwig i Lola Kirke idą ręka w rękę w Mistress America

Podobnie jak w większości filmów Noaha Baumbacha i Grety Gerwig, Mistress America została współautorami napisana przez tę parę. Opowiada o samotnej studentce (Lola Kirke), która znajduje ukojenie w dziwnym świecie swojej siostry (Gerwig). Mistress America, odpowiednio swobodna i lekka, to dramedy przyjaźni, która wciąga widza i nie daje mu odpocząć.

Krytycznie nagrodzony film szybko zniknął z obiegu. To strata, ponieważ to jeden z najlepszych filmów Baumbacha i Gerwig. Tak precyzyjnie uchwyca bezsens młodości, że niemal wydaje się zbyt realistyczny, ale wciąż ma elementy magii filmu. Mistress America jest niedoceniana, ale lubiana przez niemal każdego, kto ją widział.

2 20th Century Women (2016)

Greta Gerwig rozmawia z Elle Fanning na łóżku w 20th Century Women

„20th Century Women” w reżyserii Mike’a Millsa otrzymało tylko jedną nominację do Oscara, co skutkowało jednym z największych rozczarowań roku. W głównych rolach występują Annette Bening jako matka w latach 70., która prosi dwie inne kobiety o pomoc w wychowaniu swojego nastoletniego syna, aby stał się dobrym człowiekiem. To dramat interpersonalny opowiedzany w kontekście zmieniających się warunków społecznych.

Greta Gerwig wciela się w rolę artystki o imieniu Abbie, która zmaga się z własną buntowniczą naturą i poszukiwaniem sensu. Relacje między postaciami są bardzo naturalne, odrzucając słodkie i przewidywalne zwroty akcji, które można znaleźć w innych dramach komediowych. Podobnie jak w przypadku wszystkich filmów Millsa, „20th Century Women” jest potężne dzięki swojej prostocie i skuteczne dzięki bezpośredniej realizacji.

1 Frances Ha (2012)

Frances wychodzi z okna, uśmiechając się i paląc papierosa w Frances Ha

Jeśli miałby istnieć jeden film, który podsumowuje pierwszą fazę kariery Grety Gerwig, to byłby jej 2012 rokowa współpraca z Noah Baumbachem, „Frances Ha”. W filmie wciela się w rolę młodej kobiety w Nowym Jorku, która marzy o zostaniu tancerką, ale rzeczywistość ma inne plany. Ten czarno-biały film jest mistrzowskim przykładem filmowania o przechodzeniu w dorosłość.

Greta Gerwig jest sympatyczna i autentyczna, a widzowie czują wszystkie niedoskonałości Frances. Czarno-białe zdjęcia pozwalają postaciom błyszczeć bez rozproszenia, a nawet najmniejsza rola jest znacząca. Fakt, że Frances Ha nie jest uważana za klasyk, jest szokujący, a bolesnie niedoceniona komedia dramatyczna jest obowiązkowym filmem dla każdego, kto uważa się za fanem kina.

Data urodzenia
: 4 sierpnia 1983

Miejsce urodzenia
: Sacramento, Kalifornia, USA

Znaczące projekty
: Frances Ha, no strings attached, Jackie

Wzrost
: 175 cm

Zawody
: Aktorka, autorka, reżyserka