Reseña de Hellfire: Un regreso a los años 80 lleno de acción y sinsentido ofrece un encanto moderado gracias a su simpleza sangrienta.

La película de venganza de Isaac Florentine, Hellfire, es tan un producto de los años 80 que puedes casi oler el napalm. El personaje del veterano de Vietnam, sin nombre y de aspecto poco definido, interpretado por Stephen Lang, recuerda al personaje de Clint Eastwood en El Hombre sin Nombre, a través de Burt Reynolds en Malone. Es el tipo de producción de bajo presupuesto que no se avergüenza de su ideología conservadora y “hazlo tú mismo”. Esta es la América de la que sueña tu tío gruñón, donde un buen tipo con una pistola puede detener a un mal tipo con una pistola. O a un pueblo entero lleno de ellos.

Hellfire es un rato entretenido si no esperas mucho más allá de la barata acción de un filme de DTV. Aunque pueda estar obstaculizado por la mala calidad en general, tiene cierto encanto por su nostalgia. El guion de Richard Lowry es básico, pero principalmente para dejar espacio al principal atractivo, que es Lang, sudado, sangriento y destrozado, para derribar a numerosas figuras del mal. No es complicado.

Hellfire de Isaac Florentine es tan sofisticado como un meme de Chuck Norris.

El personaje de Lang es el tipo de superhéroe que usaban para hacer memes sobre Chuck Norris. Un ex-soldado del ejército de infantería de élite que, por alguna razón, es reacio a revelar su nombre o cualquier otra información relevante, tiene la habilidad y la tenacidad para derribar a todo un ejército solo con su astucia. Lo cual es bueno para los habitantes de la ficticia ciudad de Rondo, Texas, ya que el vagabundo ha llegado justo cuando el sindicato local de cocaína está intensificando su reinado de terror.

Arriesgándonos a la exageración, podemos decir que la trama de Hellfire carece de cualquier tipo de sentido de la realidad. En la superficie, no hay nada de lo inusual aquí. Es una historia sencilla sobre un vagabundo que decide proteger y defender a los inocentes habitantes de una pequeña ciudad, lo cual, después de todo, es la trama fundamental de muchas películas del Oeste y de los samuráis. Pero, si se profundiza un poco, esta historia pasa de ser adorable y encantadora a absolutamente loca en cuestión de segundos.

Hellfire se desarrolla en la década de 1980, lo cual es un hecho que de otra manera pasaría desapercibido si no fuera por un título inicial. No hay nada más aquí que indique el período de tiempo. Eso es menor, sin duda, pero es notable lo mal pensado que es la película, lo que se extiende también al villano: Jeremiah (un somnoliento Harvey Keitel), un mafioso ostentoso en una villa lujosa en un pueblo que de otra manera está tan desfavorecido económicamente que el bar local tiene un letrero de cartón. Su negocio es la cocaína, y su ambiente más urbano y de la costa este es totalmente anacrónico.

Jeremiah y su clan producen y envían cocaína a través de una cerveza en lata especialmente diseñada, a plena vista, desde su cervecería local. La operación se extiende fácilmente. De forma exagerada. La implicación parece ser que todo el pueblo está bajo el control de esta operación de drogas, y el sheriff local (Dolph Lundgren) es parte activa del encubrimiento. También, aparentemente, es el único policía.

Cuando llega el personaje de Lang, Owen, el dueño del bar, lo llama “Nomada”, y así se queda. A cambio de alojamiento y comida, “Nomada” presta sus habilidades en reparaciones generales, pero la hija de Owen, Lena (Scottie Thompson), está nerviosa por su llegada. La mafia del pueblo es tan poderosa (y paranoica) que rápidamente rechaza a cualquier “extranjero” al pueblo, y ella teme que su presencia empeore las cosas para ellos.

La forma en que todos hablan del “extranjero”, parece que la película de Florentine va a tomar un rumbo sobrenatural, con una revelación sobre algunos secretos aún más nefastos de los habitantes. Pero es mucho más “real” y menos “fantástico” que todo eso, con todos simplemente llegando al “Nivel de Amenaza 10” por causa de una sola persona sin hogar. Sea como sea, Nomada intenta salir después de una noche, pero cuando presencia a Lena siendo golpeada por el hijo de Jeremiah, Clyde (Michael Sirow), decide convertirse en John Wick y llevarse a todos.

Hellfire está tan sobre-iluminado, que parece que fue filmado en el pasillo de una farmacia.

No hay ningún movimiento aquí que sorprenda a nadie que haya visto una película de acción en los últimos sesenta años, pero las peleas están filmadas bastante bien. Es una lástima, entonces, que todos los elementos de la película sean, en cambio, horribles. Hellfire está tan sobre-iluminado, que parece que fue filmado en el pasillo de una farmacia. La música, tanto distractiva como genérica, tiene la característica de la inteligencia artificial generativa. De una manera involuntariamente divertida, los efectos de sonido son tan realistas como un episodio de Batman de Adam West.

Lang realmente se esfuerza aquí, y presenta el material de la mejor manera posible, pero cabe destacar que Hellfire es tan entretenido como tu ancho de banda para películas de acción estándar. Nomada es una versión caricaturesca del ideal platónico de una persona conservadora de una persona pobre, negándose incluso a recibir “ayudas” inofensivas como una manta para mantenerse caliente. Cuando Hellfire se vuelve violento — y lo hace, de verdad, de verdad — se ignora con la misma indiferencia que al espantar moscas. Eso puede ser divertido, pero también es agotador y rápido, lo que facilita la fantasía de emprender un viaje por carretera desde donde proviene el vagabundo.