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10 Premios Oscar a Mejor Actor de Reparto Indiscutibles

El Mejor Actor de Reparto Oscar ha sido otorgado a muchas de las actuaciones más destacadas en la historia del cine, pero solo unas pocas fueron indiscutibles. Aunque los Premios de la Academia han estado en marcha desde 1929, la categoría de Mejor Actor de Reparto no se introdujo hasta la ceremonia de 1937. Reconoce a los actores que roban la protagonización, incluso cuando interpretan roles más pequeños.

A diferencia de Mejor Actor y Mejor Actriz, el premio a Mejor Actor de Reparto rara vez es indiscutible. A menudo hay un puñado de actuaciones destacadas que merecen el trofeo. Esto significa que las victorias indiscutibles de Mejor Actor de Reparto son lo suficientemente memorables como para destacar a los protagonistas. Algunas actuaciones de reparto son tan buenas que son lo único que el público recuerda.

Al igual que todas las categorías en los Premios de la Academia, Mejor Actor de Reparto ha generado controversia. Determinar qué roles son protagonistas y cuáles son de reparto es un delicado equilibrio que rara vez satisface a todos. Debido a que las actuaciones de reparto que roban la protagonización son tan memorables, puede sentirse como una falta de respeto cuando no son nominadas para Mejor Actor. Sin embargo, las victorias indiscutibles son igualmente inolvidables.

Christoph Waltz – Inglourious Basterds (2009)

Landa sostiene las manos mientras está sentado en una mesa en Inglourious Basterds

Landa sostiene las manos mientras está sentado en una mesa en Inglourious Basterds

Las películas de Quentin Tarantino son como fábricas para actuaciones increíbles de actores secundarios, pero la actuación de Christoph Waltz como Hans Landa en Inglourious Basterds está en una categoría propia. La película de guerra anacrónica narra las hazañas de una fuerza de trabajadores judíos que buscan venganza contra la ocupación nazi en Francia. Como es típico de Tarantino, la película se regocija en la violencia exagerada.

Waltz abre la película, y su actuación, verdaderamente malvada, establece el tono para la historia. Es tan vil que la audiencia inmediatamente apoya su caída, lo que hace que el final de la película sea aún más catártico. No hubo mucha competencia para Christoph Waltz ese año en los Oscar, y su premio a Mejor Actor de Reparto fue el único premio otorgado a Inglourious Basterds.

Heath Ledger – The Dark Knight (2008)

Heath Ledger como Joker en The Dark Knight

Heath Ledger como Joker en The Dark Knight

Las películas de superhéroes no son nada sin un buen villano, y la actuación de Heath Ledger como The Joker en The Dark Knight cambió las reglas. La segunda de las tres películas de Batman de Christopher Nolan enfrenta al Caballero de la Tinta contra el Príncipe del Payaso en una batalla por el alma de Gotham. Lograr que el villano más icónico de Batman sea perfecto no es tarea fácil.

Desde el primer momento en que The Joker aparece en pantalla, Ledger es un hombre poseído. The Joker es aterrador, filosófico y un poco divertido, y es el antagonista ideal para el Batman de Christian Bale. La victoria de Ledger llegó después de su trágica muerte, consolidando su legado como una de las estrellas más grandes que desaparecieron demasiado pronto.

Javier Bardem – No Country For Old Men (2007)

Javier Bardem como Anton Chigurh en la tienda en No Country for Old Men

Javier Bardem como Anton Chigurh en la tienda en No Country for Old Men

Los últimos tres años de la década de 2000 fueron una época dorada para los villanos secundarios que robaban la atención, y Anton Chigurh de Javier Bardem es el punto culminante de No Country for Old Men. Después de que un cazador descubre una transacción de drogas que salió mal, es perseguido por un asesino despiadado. El thriller neo-western fue un gran cambio para los Hermanos Coen, y tuvo éxito.

No Country for Old Men fue nominado a ocho premios Oscar, ganando cuatro.

Las actuaciones sutiles son raras en Hollywood, pero Bardem da vida a Chigurh con el frío adecuado. Es más aterrador que la mayoría de los villanos grandilocuentes, porque se siente tan inquietantemente real. La victoria indiscutible es exactamente lo que es el premio al Mejor Actor de Reparto, y consolidó el lugar de la película como una de las mejores del siglo XXI hasta la fecha.

Joe Pesci – Goodfellas (1990)

Joe Pesci apunta con una pistola a alguien fuera de la pantalla en Goodfellas

Joe Pesci apunta con una pistola a alguien fuera de la pantalla en Goodfellas

Martin Scorsese revitalizó el género del cine de gánsteres con Goodfellas, y su éxito se debe en parte a una brillante actuación secundaria. La película narra la ascensión y caída de Henry Hill, un mafioso real de la familia criminal de Lucchese. El frecuente colaborador, Joe Pesci, interpreta el papel de Tommy DeVito, y lo hace de manera excepcional.

DeVito, conocido por su locuacidad y su facilidad para enojarse, es el papel perfecto para el estilo de actuación de Pesci. Sus improvisaciones hacen que Goodfellas sea divertido y emocionante, e incluso tiene su propia línea argumental a lo largo de la épica de dos horas y media. Ninguna otra actuación se acercó a la de Pesci en los Premios de la Academia de 1990, y su victoria fue la única victoria verdaderamente indiscutible de toda la década de 1990.

Christopher Walken – The Deer Hunter (1978)

Nick juega al "Russian roulette" en The Deer Hunter

Nick juega al “Russian roulette” en The Deer Hunter

The Deer Hunter es una película legendaria, ganadora del Oscar, que ha caído en el olvido con el paso del tiempo, pero la actuación de Christopher Walken es inolvidable. La obra maestra anti-guerra de Michael Cimino sigue a un grupo de amigos que viajan a Vietnam y encuentran sus vidas para siempre alteradas. Está protagonizada por Robert De Niro, pero el personaje de Nick, interpretado por Walken, es el verdadero centro de la película.

Las famosas escenas de “ruleta rusa” han dejado cicatrices en generaciones, y la cara de Walken transmite el horror y el trauma que Nick sufrió. 1978 fue un gran año para las películas sobre la Guerra de Vietnam, pero The Deer Hunter es la favorita obvia. Aunque hubo otras actuaciones destacadas en la categoría de Mejor Actor de Reparto, ninguna ha resistido el paso del tiempo como la de Walken.

Robert De Niro – The Godfather Part II (1974)

Vito joven de pie en la calle de Hell's Kitchen en The Godfather Part II

Vito joven de pie en la calle de Hell’s Kitchen en The Godfather Part II

Después de que Marlon Brando ganó el premio al Mejor Actor por interpretar a Vito Corleone en The Godfather, Robert De Niro ganó el premio al Mejor Actor de Reparto por el mismo papel en la secuela. La película refleja las dificultades de Michael Corleone en 1958 con las de su padre en los años 20. Hacer una secuela de The Godfather parecía imposible, pero Francis Ford Coppola lo logró.

Hay muchas capas en el personaje de Vito de De Niro, y es un personaje más rico que en la primera película. Argumentablemente, De Niro es el co-protagonista, pero su premio a Mejor Actor de Reparto es totalmente merecido. La única competencia que De Niro enfrentó en su camino hacia una victoria indiscutible en los Oscar fue de dos de sus compañeros de reparto que también fueron nominados.

Joel Grey – Cabaret (1972)

Sally y el Emcee sostienen monedas mientras actúan en el escenario de Cabaret

Sally y el Emcee sostienen monedas mientras actúan en el escenario de Cabaret

Cabaret es una de las mejores películas musicales de todos los tiempos, y fue recompensada generosamente en los Oscar. En Berlín de principios de los años 30, el Kit Kat Club se convierte en un lugar de encuentro para diversas personalidades mientras los nazis toman el poder. Joel Grey interpreta el papel del Emcee, un personaje algo etéreo que es esencialmente el narrador y anfitrión de la película.

Grey revivió su papel de la producción de Broadway, y su encantadora actuación tiene toda la grandiosidad exagerada de un espectáculo de escenario. Mientras que la co-protagonista Liza Minnelli ganó el premio a Mejor Actriz, el premio a Mejor Actor de Reparto de Grey es un reconocimiento de su actuación multifacética y memorable. Es indiscutible porque la actuación de Grey ha moldeado para siempre las futuras interpretaciones de Cabaret.

Ben Johnson – The Last Picture Show (1971)

Ben Johnson habla mientras dos niños lo ignoran en The Last Picture Show

Ben Johnson habla mientras dos niños lo ignoran en The Last Picture Show

La película The Last Picture Show de Peter Bogdanovich es un clásico atemporal del cine de los años 70, y presenta una victoria icónica en la categoría de Mejor Actor de Reparto. La joya en blanco sigue a adolescentes mientras navegan por sus futuros en un pueblo moribundo de Texas en la década de 1950. La película, que es una anti-nostalgia, ganó ambas categorías de Mejor Actor, pero perdió todas las demás nominaciones.

Ben Johnson aparece en la película como Sam the Lion, un empresario local que es el guía moral para los adolescentes. La actuación reflexiva de Johnson capturó perfectamente el mensaje de la película, y la propia carrera de Johnson se reflejó de manera inquietante en la vida de su personaje. Aunque la actuación en su conjunto es brillante, su monólogo es sin duda lo que aseguró su premio del Oscar.

Karl Malden – A Streetcar Named Desire (1951)

Karl Malden se muestra en la sombra en una imagen promocional de A Streetcar Named Desire

Karl Malden se muestra en la sombra en una imagen promocional de A Streetcar Named Desire

Adaptaciones de obras de Tennessee Williams no son mejores que A Streetcar Named Desire, y hay una razón por la que la película ha resistido el paso del tiempo. La “seducción sureña”, Blanche DuBois, se muda con su hermana, y su llegada causa muchos problemas en el hogar. Una obra maestra de actuación, la película casi ganó todas las cuatro categorías de actuación en los Oscar.

El personaje de Mitch, interpretado por Karl Malden, es un caballero amable que se enamora de Blanche. Su actuación es única porque es sutil y contrasta con la actuación grandilocuente de sus compañeros. Malden merecía el premio por todo el trabajo que realiza en la película, y su papel secundario es el único nominado de la 24ª ceremonia que todavía se recuerda hoy en día.

Walter Huston – The Treasure Of The Sierra Madre (1948)

Los tres hombres hablan en The Treasure of the Sierra Madre

Los tres hombres hablan en The Treasure of the Sierra Madre

The Treasure of the Sierra Madre es una de las mejores películas de Humphrey Bogart, pero fue ignorada en los Oscar. Se trata de un trío de prospectores que descubren un depósito de oro y pronto se encuentran en serios problemas. El director John Huston contrató a su propio padre para interpretar el papel de Howard, y el mayor Huston tuvo mucho éxito.

Con todo el encanto de la vieja Hollywood, Howard de Walter Huston es un prospector curtido, con experiencia grabada en su rostro. Añade un toque de diversión a la clásica historia de aventuras, y no habría sido lo mismo sin él. La victoria de Huston fue la primera actuación indiscutible como Mejor Actor de Reparto, y la categoría del Oscar realmente encontró su camino en 1949.

Ubicación
: Los Ángeles, CA

Fechas
: 15 de marzo de 2026

Red de Televisión
: ABC

Sitio Web
: https://www.oscars.org/