Las 10 primeras películas del oeste de Clint Eastwood, clasificadas

El género del oeste es lo que convirtió a Clint Eastwood en un nombre familiar, pero ¿cuál de sus primeras 10 películas del oeste es la mejor? Debutando en el cine con Granja de la Muerte en 1955, Eastwood es la definición de una leyenda viviente. Aunque sus primeros años estuvieron marcados por la lucha, encontró su camino gracias al género del oeste, y nunca se arrepintió.

Participando en más de 200 episodios de Rawhide, Eastwood perfeccionó sus habilidades antes de finalmente obtener papeles principales en Italia. Regresó a Hollywood con fama y experiencia, y pronto se convirtió en el nombre más importante en las películas del oeste, cuando el género entró en una nueva era. Aunque pasó a otras cosas, el nombre Eastwood es sinónimo de vaqueros y pistoleros.

Las primeras 10 películas del oeste de Eastwood representan algunos de los momentos más altos y bajos de su carrera, y nos transportan a una época en la que él no era necesariamente el protagonista. De hecho, algunas de sus primeras obras no recibieron crédito. Lo que constituye una buena película del oeste es subjetivo, pero la mejor obra de Eastwood brilla con luz propia. Hay una razón por la que sigue siendo amado como el icono del género.

10 Star In The Dust (1956)

Harry Morgan mira en Star in the Dust

La única cosa realmente notable de Star in the Dust es que fue el primer papel de Clint Eastwood en un western. La película de bajo presupuesto, con su trama típica, trata sobre un sheriff de un pequeño pueblo que debe mantener a un prisionero vivo lo suficiente para colgarlo. Star in the Dust, que cumple con todas las clichés del género, es una película de western en color de los años 50, funcional.

Es bastante realista para una película de la época, especialmente en su representación de mujeres violentas. Sin embargo, se encuentra en la parte inferior de la lista porque Clint Eastwood solo aparece en un breve cameo sin acreditar como vaquero. Otras primeras películas de Eastwood son peores, pero son mejores porque presentan al actor en un papel más importante.

9 Emboscada en el Paso de Cimarron (1958)

Clint Eastwood discute con otro hombre en Emboscada en el Paso de Cimarron

Emboscada en el Paso de Cimarron fue la última película americana de Eastwood antes de su exitoso viaje a Italia, y es una película bastante estándar. Exsoldados confederados se unen al ejército mientras llevan a cabo una peligrosa misión a través de territorio hostil. Eastwood obtuvo el tercer papel, y aparece mucho en la película como Keith Williams.

La película fue un fracaso absoluto, y Eastwood mismo la odió. No es difícil de entender por qué, y Ambush at Cimarron Pass es aburrida e ininteresante. Podría ser la peor película de Eastwood, pero sí cuenta con una actuación bastante sólida por parte del joven protagonista. Además, es, de manera indirecta, responsable de poner su carrera en una mejor dirección.

8 The First Traveling Saleslady (1956)

Clint Eastwood apunta una pistola a Ginger Rogers en una imagen promocional de The First Traveling Saleslady

Principalmente como una curiosidad, la comedia musical del oeste The First Traveling Saleslady cuenta con una serie de futuros estrellas. Una empresaria audaz se dirige al oeste en la década de 1890 para demostrar que puede saldar sus deudas y tener éxito. Ginger Rogers da lo mejor de sí, pero todas las piezas son, en el mejor de los casos, mediocres.

Eastwood interpreta al Teniente Jack Rice, pero se siente un poco fuera de lugar. La película también cuenta con el legendario western de televisión James Arness, y la futura icono musical Carol Channing. El fracaso de gran presupuesto hundió a RKO, y ahora está relegado a una parte olvidada de la historia del cine. Sin embargo, su ambición lo eleva por encima de las películas más mundanas de la filmografía temprana de Eastwood.

7 Joe Kidd (1972)

Clint Eastwood frunce con enojo en Joe Kidd

El regreso de Clint Eastwood de Italia no fue todo champán y rosas, y películas como Joe Kidd son en gran medida olvidadas hoy en día. La historia revisionista, cargada de política, trata sobre un ex-cazador de recompensas que vuelve a la acción cuando un revolucionario mexicano interfiere con su paz. Fue escrita por Elmore Leonard, por lo que tiene un tono distintamente moderno.

La mayor parte del simbolismo de la película no tiene impacto, aunque es accesible como un simple “tiro y huida”. No ha envejecido bien como un western de los años 70, y por eso suele ser pasada por alto en favor de otras películas clásicas de Eastwood. Joe Kidd es otro anti-héroe estoico, pero con menos intriga. Vale la pena verla para los fanáticos de Eastwood, pero no para nadie más.

6 Dos Mulas para la Hermana Sara (1970)

Hogan y Sara en Dos Mulas para la Hermana Sara

Dos Mulas para la Hermana Sara es un intrigante relicario de los años 70 que casi alcanza el estatus de clásico. Eastwood interpreta a un pistolero llamado Hogan que rescata a una monja de los bandidos, pero solo para descubrir que la hermana no es exactamente quien parece. Eastwood comparte pantalla con Shirley MacLaine, y ella ilumina cada escena.

El humor funciona aproximadamente el 70% de las veces, lo cual es, de hecho, mejor que muchas comedias del oeste de poca monta de esa época. La química entre los protagonistas eleva un guion algo poco inspirado, y la música de Ennio Morricone también merece atención. Dos mulas para la hermana Sara es una joya infravalorada que queda eclipsada por muchas películas mejores.

5 Paint Your Wagon (1969)

Clint Eastwood Paint Your Wagon

La primera incursión de Clint Eastwood en los musicales del oeste no tuvo tanto éxito, pero Paint Your Wagon de 1969 fue una mejora notable. La adaptación de Broadway cuenta la historia de una nueva ciudad minera de oro y de las diversas personas que llegan a sus límites. Con mejor música a su disposición, Paint Your Wagon es un divertido y encantador paseo con mucho brillo de Hollywood.

Interpretando el papel de Sylvester Newel, Clint Eastwood está algo mal elegido. Afortunadamente, una actuación emocionante de Lee Marvin ayuda a anclar el musical. La película se estrenó en un momento extraño para las películas del oeste y los musicales, por lo que Paint Your Wagon da la sensación de ser un vestigio de la vieja Hollywood. Sin embargo, es interminablemente entretenida.

4 Hang ‘Em High (1968)

Clint Eastwood mostrando su cicatriz en el cuello en Hang ‘Em High.

De regreso de Italia, Clint Eastwood estaba listo para demostrar su talento en Hang ‘Em High. Después de casi ser ahorcado por un crimen que no cometió, un hombre es nombrado alguacil. Sin embargo, debe evitar usar su nueva posición para vengarse de sus antiguos antagonistas. Hang ‘Em High, con su carácter áspero y complejo, demostró que Hollywood estaba entrando en una nueva era para el western.

Eastwood ofrece una actuación magnífica como Jed Cooper, y es un personaje mucho más rico que sus habituales antihéroes, con su mirada intensa y su arma. Hang ‘Em High abandona la simplicidad moral de los westerns más antiguos, pero mantiene la sofisticación de una producción de Hollywood. Sin duda, es el mejor western americano de los primeros años de la carrera de Clint Eastwood.

3 A Fistful Of Dollars (1964)

Clint Eastwood mira misteriosamente en una escena de A Fistful of Dollars

Después de que Hollywood lo decepcionara, Clint Eastwood viajó a Italia, donde tuvo mucho éxito. En A Fistful of Dollars, interpreta a un vagabundo sin nombre que provoca tensiones entre las facciones en conflicto en un pueblo fronterizo mexicano. Fue el primer papel principal de Eastwood, y la película que lo convirtió en una verdadera estrella de cine.

Una dosis de dólares fue como nada que se estaba produciendo en Estados Unidos. Con su violencia audaz y su trabajo de cámara activo, el director Sergio Leone aportó energía a este género tradicional. Lanzó la trilogía de los Dollars, que es la mejor combinación de tres películas en la historia del western. Es la peor de la serie, pero solo porque las otras dos son incluso mejores.

2 Para unos pocos dólares más (1965)

Clint Eastwood en Para unos pocos dólares más

Una dosis de dólares fue legendaria, pero su secuela, de alguna manera, superó a la primera película. Dos cazadores de recompensas forman una asociación a regañadientes mientras intentan dar con un asesino con una recompensa considerable. Para unos pocos dólares más introduce a Lee Van Cleef en la historia, y él lleva la secuela a un nivel completamente nuevo.

Sin perder ninguna de su violencia rápida, Para unos pocos dólares más también es encantadora y divertida. El trabajo de Ennio Morricone en la banda sonora añade otra capa a la narración, y la película del medio de la trilogía de los Dollars consolida la forma y la estructura del western spaghetti. Es un clásico, pero una película más de Clint Eastwood la supera.

1 El bueno, el malo y el desaliñado (1966)

Clint Eastwood como El Hombre sin Nombre en El Bueno, El Malo y El Salvaje

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El Bueno, El Malo y El Salvaje no es solo el mejor de los primeros 10 westernes de Clint Eastwood, es uno de los mejores westernes jamás realizados. Dos amigos que se convierten en enemigos deben reunirse para encontrar una fortuna de oro de la Unión que está enterrada en el desierto durante la Guerra Civil estadounidense. Para concluir la trilogía de los Dollars con estilo, cada detalle es impecable.

La tercera película tiene todo lo que tenían sus predecesoras, pero con más intensidad. La acción es más nítida, los chistes más divertidos y la música es una impresionante colección de obras maestras. El Bueno, El Malo y El Salvaje revolucionó el género del western y dio nueva vida a sus clichés. En muchos sentidos, Clint Eastwood debe gran parte de su éxito a esta obra clásica de 1966.

Fecha de nacimiento
: 31 de mayo de 1930

Lugar de nacimiento
: San Francisco, California, EE. UU.

Proyectos notables
: Gran Torino, Million Dollar Baby, El Bueno, El Malo y El Salvaje

Altura
: 193 cm

Profesiones
: Actor, Director, Productor, Compositor