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Sony Pictures Animation tiene una nueva película en 2026 con la historia de deportes GOAT, y demuestra que el estudio sigue produciendo trabajos de calidad y que está mejorando con el tiempo. Sony Pictures Animation comenzó en 2002, y se creó para competir con películas de DreamWorks, lo que ha logrado a lo largo de los años.
Aunque nunca ha alcanzado el nivel de DreamWorks, Pixar o Disney Animation, el estudio ha seguido produciendo trabajos de calidad, y la gente está empezando a darse cuenta. Con 30 películas de largometraje a su nombre, Sony Pictures Animation ha tenido éxito tanto en taquilla como en Netflix, e incluso es uno de los favoritos para el Oscar de esta edición.

Red. Bomb and Chuck in The Angry Birds Movie
Si bien es cierto que *The Angry Birds Movie es un producto adquirido, y para algunas personas, un placer culpable, es en realidad una película animada divertida y apta para toda la familia que superó las expectativas. El hecho de que se basara en un juego de teléfono y, sin embargo, se convirtiera en una película entretenida, fue una gran sorpresa.
Lanzado en 2016, la película presentó a tres personajes de Angry Birds: Red, Bomb y Chuck, y luego los hizo reunir a los demás pájaros para luchar contra los cerdos que intentaban robar sus huevos. La película animada fue un gran éxito, recaudando 352 millones de dólares en taquilla, y aunque recibió críticas mixtas, sigue siendo popular.
De hecho, una secuela llegó a los cines en 2019, y aunque la taquilla de esa secuela disminuyó, se estrenará una tercera película de la franquicia en 2026.

Wish Dragon mirando la puerta
**Wish Dragon es una comedia de fantasía que Sony Animation lanzó internacionalmente en Netflix en 2021, mientras que se estrenó en cines en China. Esto hizo que muchos fans lo pasaran por alto, pero esta es una película animada que merece más atención, especialmente con una secuela que se estrenará en 2027.
La película trata sobre un estudiante universitario llamado Din Song, quien encuentra una tetera que contiene un dragón que puede conceder tres deseos. Es la historia del Djinn, pero con un dragón en lugar de él, y es una versión oriental de una película como Aladdin. Esta es la primera película de Sony Animation que utiliza efectos proporcionados por ILM, lo que elevó el nivel para el estudio.
Los críticos elogiaron la película, con una puntuación del 71% en Rotten Tomatoes, y aunque el humor se consideraba infantil en ocasiones, la animación en sí recibió grandes elogios. La comedia ambientada en China también preparó el terreno para el lanzamiento más grande de la compañía en Asia, que llegó cuatro años después.

Animales gritando en Open Season
Open Season fue otra franquicia popular de Sony Animation, y terminó con tres secuelas, un videojuego e incluso una serie de televisión llamada Open Season: Call of Nature en 2023. La película original se estrenó en 2006, y siguió a un oso domesticado que fue liberado para vivir en el bosque.
El problema es que está domesticado, y no tiene idea de cómo sobrevivir. Se une a un ciervo llamado Elliot para volver a casa antes de que comience la temporada de caza, y los cazadores comienzan a perseguirlo. Con Ashton Kutcher y Martin Lawrence en el elenco principal, la película fue un gran éxito.
Obtuvo $200.8 millones en taquilla y recibió críticas mixtas o negativas, aunque fue un favorito para los niños y tiene una puntuación ligeramente más alta en Rotten Tomatoes.

Drácula con su hija en Hotel Transylvania
Si bien a menudo se considera humor de bajo nivel, Hotel Transylvania sigue siendo la franquicia más exitosa de Sony Animation, y es la razón por la que el estudio pudo hacer películas más aclamadas por la crítica en los años siguientes. Sin embargo, es un error subestimar la primera película de la franquicia.
Si bien puede parecer difícil de creer, el propio Genndy Tartakovsky (Samurai Jack, Primal) dirigió la primera película de la franquicia. Si bien el humor a veces es de bajo nivel, es una experiencia visualmente dinámica con las sensibilidades de Tartakovsky en exhibición en todo momento.
La película fue un éxito tan monstruoso que dio origen a una franquicia que incluía tres secuelas, de las cuales dos Tartakovsky regresó para dirigir. Dos miembros principales del elenco abandonaron antes de la última secuela, con Adam Sandler y Kevin James, ambos, abandonando la voz del elenco.

El capitán en Los Piratas: Banda de Desafortunados
Los Piratas: Banda de Desafortunados es una película animada criminalmente infravalorada de Aardman Studios, la compañía detrás de Wallace & Gromit. Esta película fue lanzada en 2012 por Sony Animation, y Peter Lord aporta su brillantez en stop-motion al mundo de los películas de piratas.
Un grupo de piratas aficionados se embarcan en la búsqueda de ganar el premio “Pirata del Año”, con actores de voz como Hugh Grant, David Tennant, Imelda Staunton, Martin Freeman y Jeremy Piven en los papeles principales. La película tuvo un pequeño éxito, pero fue nominada al Oscar como Mejor Película Animada.
El hecho de que nadie hable de esta película es criminal. Esta es una película que tiene el mismo sentido del humor peculiar que las películas de Wallace & Gromit, pero parece que los fans la han pasado por alto. Es una de las mejores películas animadas de Sony Animation.
GOAT es la nueva película de Sony Animation, y ha recibido críticas positivas, gracias a una combinación sólida de la historia y las increíbles técnicas de animación que Sony se ha hecho famosa en la última década. La película es una historia sobre deportes, sobre un jugador de “roarball” de tamaño pequeño con un gran corazón.
Steph Curry, una estrella de la NBA, uno de los mejores jugadores de baloncesto de tamaño pequeño en la historia (6 pies y 2 pulgadas), produjo la película, y Caleb McLaughlin da voz al personaje principal, Will Harris, un joven que admira a su ídolo, Jett Fillmore, que juega para el equipo, el “black panther”. En este punto, su propio ídolo lo ridiculiza por su tamaño.
Hay muchas cosas que suceden en esta película que se deben a su éxito crítico. Esta es una historia de un underdog sobre una persona que no se rinde en sus sueños a pesar de que el mundo parece estar en su contra. GOAT también tiene un mensaje oculto, ya que el ídolo de Will, Jett, es una jugadora de roarball, lo que pretende mostrar el auge del deporte femenino en el mundo real.

Un hombre animado atrapa hamburguesas que caen del cielo en Cloudy with a Chance of Meatballs.
Cloudy With A Chance Of Meatballs está basada en el increíblemente popular libro infantil de Judi Barrett y Ron Barrett, y está dirigida por el equipo de Phil Lord y Christopher Miller, quienes más tarde hicieron The LEGO Movie. La película sigue a un joven científico que descubre cómo convertir el agua en comida.
Si bien esto se considera algo positivo, al principio se descontrola cuando la máquina falla y comienza a crear tormentas de comida, que amenazan con destruir el mundo. Si bien la película fue un poco cara para una producción de Sony Animation, con $100 millones, aún recaudó $243 millones en taquilla.
Sin embargo, recibió críticas abrumadoramente positivas con un 85% en Rotten Tomatoes, y fue nominado a un premio Golden Globe por Mejor Película Animada. También dio lugar a una secuela y a una serie de televisión basada en el libro.

Arthur sosteniendo cartas para Santa junto a su hermano Steve en Arthur Christmas
Arthur Christmas fue una segunda colaboración entre Aardman Studios y Sony Animation, pero esto fue diferente para Aardman porque no fue animación en stop-motion. En cambio, Aardman utilizó animación por computadora, la segunda vez que el estudio lo hacía, después de Flushed Away.
Lo que resultó fue una de las mejores y más infravaloradas películas navideñas animadas de todos los tiempos. La película sigue a Arthur, el hijo más joven y más neurótico de Santa Claus. Mientras que su hermano mayor, Steve, ha comenzado a modernizar la Navidad y planea tomar el relevo de su padre, Arthur se propone devolver un regalo a una niña a la que Steve olvidó.
La película recibió elogios de la crítica, con una calificación del 93% en Rotten Tomatoes, mientras que la historia trataba sobre el verdadero significado de la Navidad y sobre cómo nadie debería quedarse atrás. Se encuentra entre las mejores películas de Aardman que el estudio ha producido.

Miles Morales en Spider-Man: A través del multiverso de Spider-Man
Esta lista de las mejores películas animadas de Sony incluye solo una de cada franquicia. Sin embargo, tanto Spider-Man: Into the Spider-Verse como Spider-Man: Across the Spider-Verse merecen estar en la lista. Ambas presentan una animación de vanguardia que ha cambiado por completo el negocio para la mayoría de los estudios.
Sin embargo, lo que diferencia a Spider-Man: Across the Spider-Verse del primer filme es los cambios en la animación que complementan la fantástica historia original. Miles Morales conoce a muchas más variantes de Spider-Man de todo el multiverso, y cada uno de los personajes tiene su propio estilo de animación.
Desde la clásica animación en blanco y negro de Spider-Man Noir hasta el estilo más influenciado por el este de Spider-Man India, pasando por la visión de cómo se mueven entre universos, esta es, sin duda, la obra de animación más asombrosa realizada en cualquier película del siglo XXI, de principio a fin.

Rumi, Mira y Zoey miraban con sorpresa el colorido pez de la Princesa Kaguya
Nadie podría haber predicho el éxito de KPop Demon Hunters proveniente de una compañía como Sony Animation. Sin embargo, para una empresa que rompió barreras en la animación con películas como Spider-Man: Into the Spider-Verse y abrió nuevos caminos en películas internacionales como Wish Dragon, este era el destino lógico.
KPop Demon Hunters es una película sobre un grupo de K-pop llamado Huntrix, que también son cazadores de demonios. En esta película, se enfrentan a una banda de chicos rival llamada los Saka Boys, quienes, de hecho, son demonios en secreto. Lo que resultó fue el mayor triunfo de Sony Animation.
KPop Demon Hunters es la película original de Netflix más vista de la historia, con más de 500 millones de visualizaciones. Fue tan popular que Netflix rompió su regla establecida de no estrenar películas en cines y la envió a los cines para una segunda exhibición. Desde la historia hasta la animación, esta es la mejor película de Sony Animation jamás estrenada.