Warum Rick Astley der größte Fan von Chappell Roan ist (Update 2026)

Wenn Olivia Dean – frisch von ihrem Gewinn des Besten New Artist Grammys – das Jahr 2026 so erfolgreich gestalten möchte wie ihre talentierte, scheinbar „nackt-ähnliche“ Vorgängerin, sollte sie sich von Chappell Roan inspirieren lassen. Das Jahr 2024 gehörte Chappell Roan.

Es war das Jahr, in dem „The Midwest Princess“ von einem Kultfavoriten zu einem bekannten Namen wurde und dabei sieben Singles gleichzeitig auf der Billboard Hot 100 erreichte. Als sie den 2025 Grammys als Best New Artist gewann, war klar, dass ihre Mischung aus campigen Hymnen und rohen, queeren Coming-of-Age-Balladen die Tectonicplatten der Popmusik verschoben hatte.

Aber Roan ist mehr als nur ein Chart-Topper: Sie ist ein Disruptor. Von ihrem unerschütterlichen Einsatz für Künstlerrechte bis zu ihrer berühmten Forderung nach strengen Fan-Grenzen hat sie die Kosten der modernen Prominenz immer wieder in Frage gestellt. Vielleicht ist es dieser Ruf als „Künstler für Künstler“, der ihr den Respekt der Branchenveteranen eingebracht hat – insbesondere von Rick Astley, einer Ikone der 80er.

Im März 2025, nur wenige Tage vor der Veröffentlichung von Roans Hit-Song „The Giver“, veröffentlichte Astley eine akustische, minimalistische Version von „Pink Pony Club.“ Was hätte als flüchtiger „Internet-Moment“ enden können, wurde stattdessen zu einer tiefgreifenden Brücke zwischen zwei Generationen von Pop-Königen.

Rick Astley ist ein besserer Musiker, als ihm oft zugeschrieben wird

Astleys Cover von „Pink Pony Club“ ist aufrichtig, herzerwärmend und meisterhaft

Der Name von Rick Astley ist, zumindest im Moment, synonym mit „Rickrolling“ – der Praxis, jemanden durch einen Link auf das Video von Astleys Hit-Single aus dem Jahr 1988, „Never Gonna Give You Up“, zu täuschen. Und ja, jeder genießt es, über „Never Gonna Give You Up“ zu lachen, weil es ein Klassiker ist. Doch trotz der Jahrzehnte voller trickiger YouTube-Links, ist es auch ein großartiger Popsong mit einem eingängigen Refrain, der dem von 1988’s anderen Chart-Erfolgen ebenbürtig ist – und das sage ich nicht nur, weil es auch der #1 Song auf den Charts an dem Tag war, an dem ich geboren wurde.

„Never Gonna Give You Up“, ursprünglich am 27. Juli 1987 veröffentlicht, verbrachte fünf Wochen an der Spitze der UK Singles Chart; bis zum Ende des Jahres 1988 hatte es sich in 25 Ländern an der Spitze der Charts platziert. Seit seiner Veröffentlichung auf YouTube im Jahr 2009 wurde das Musikvideo über 1,6 Milliarden Mal angesehen, was es möglicherweise zu einem der meistgesehnen Songs im Internet macht.

Ein Rick Astley-Song, insbesondere sein klassischer 80er-Jahre-Sound, wird fast garantiert dazu führen, dass Sie Ihren Kopf schütteln und Ihren Fuß zum Tanzen bringen. Seit 2020 veröffentlicht er auch Videos von Cover-Songs auf seinem YouTube-Kanal, und es gibt wunderschöne Musik in seinem einfachen, akustischen Stil. Astleys künstlerische Intuition ist wirklich unterschätzt, und sie hat ihm über Jahre hinweg geholfen.

Es ist nur er, seine Gitarre und sein Mikrofon, das deutlich Schwierigkeiten hat, die vorhandene rohe Emotion einzufangen.

Astleys „Pink Pony Club“ wird wunderschön und aufrichtig gespielt, mit seiner charakteristischen, seelenverzehrenden Stimme. Schließlich hat Rickroll’s Humor wenig mit „Never Gonna Give You Up“ als Lied zu tun, das so aufrichtig und gut gespielt ist wie jedes andere beliebte 80er-Liebeslied. Dennoch gibt es hier noch mehr Musikalität und Können in Astleys Performance, denn es gibt keinen Raum, sich hinter zu verstecken; es ist nur er, seine Gitarre und sein Mikrofon, das deutlich Schwierigkeiten hat, die vorhandene rohe Emotion einzufangen. Er ist ein ausgebildeter Künstler und ein unterschätzter Sänger, und er weiß, wie man eine engagierte Performance liefert.

Rick Astley Weiß, Wie Man Sich Auf Die Sache Einlässt

Astleys Selbstbewusste und Überraschende Auftritte Zeigen, Dass Er Sich Nicht Zu Ernst Nimmt – Oder Musik

Nicht nur ist Astley ein talentierter Musiker für sich, er genießt und schätzt auch die Art und Weise, wie „Never Gonna Give You Up“ zu einem festen Bestandteil der Populärkultur geworden ist. Er hat es live mit zahlreichen anderen Künstlern aufgeführt, darunter insbesondere die bemerkenswerte Zeit im Jahr 2017, als er nach nur einem Treffen mit Dave Grohl von den Foo Fighters backstage die Band für eine Nirvana-ähnliche Version von „Never Gonna Give You Up“ für ein ausverkauftes Publikum beim Japan Summer Sonic Festival begleitete.

Er hatte anfängliche Bedenken, wie das damals neue Meme ihn zum Thema des Lachens machen könnte…

Es gab auch die Zeit, als Astley die gesamte Macy’s Thanksgiving Day Parade 2008 persönlich „rickrollte“. Obwohl er anfänglich Bedenken hatte, wie das damals noch neue Meme ihn zum Gegenstand des Witzes machen könnte, wurde sein plötzlicher Auftritt auf dem Floß von Foster’s Home for Imaginary Friends von Cartoon Network mit echter Freude und Heiterkeit empfangen.

Es ist wichtig zu bedenken, dass Musiker, selbst solche, die für Grammys nominiert und zu Memes geworden sind wie Astley, echte Menschen mit Gefühlen für ihre Kunst sind. Astley hat offensichtlich gelernt, den Humor in der Wiedergeburt von „Never Gonna Give You Up“ als Meme zu finden, und hat auch seine Rückkehr in den Fokus genutzt, um ihm nach seiner Pause in den späten 90er und frühen 2000er Jahren wieder in die Musik zurückzukehren. Dennoch hat seine Kunst auch eine ernste Seite, und das ist die Seite, die deutlich in seiner Cover-Version von „Pink Pony Club“ zu sehen ist.

Rick Astley, der Chappell Roan covert, ist ein großes Zeichen seines Respekts für die jüngere Künstlerin

Astley, der Chappell Roan nach ihrem Grammy-Gewinn covert, ist eine wunderschöne Hommage an die aufstrebende Pop-Königin

Nicht genügend ältere Musiker widmen sich jüngeren Künstlern; meistens ist es umgekehrt, da jüngere und neuere Künstler Cover-Songs als bekannte Größen nutzen, um von ihnen zu urteilen. Es ist eine riesige Wertschätzung für Astley, einen weltberühmten Musiker, der eine solche Hommage an einen aufstrebenden Star wie Chappell leistet, der eine prominente und sogar revolutionäre Figur war, die sich gegen die Prominentenkultur aussprach und für soziale Veränderungen eintrat. Astleys Unterstützung ist zu einem entscheidenden Zeitpunkt in Roans Karriere von großer Bedeutung, und tatsächlich für die gesamte Unterhaltungsindustrie.

Astley ist auch nicht der einzige bekannte Musiker, der in den letzten Monaten eine ähnliche Hommage an Roan gezahlt hat. Bei einem Benefizkonzert im November 2024 trat der legendäre My Little Pony: Friendship is Magic-Synchronsprecher und renommierte Polka-Verfechter „Weird Al“ Yankovic, unterstützt von dem enttäuschend abgesetzten Coyote vs. Acme-Star Will Forte, eine fröhlich ausgelassene (wenn auch etwas schief gespielte) Version von Roans „HOT TO GO!“ vor.

Es galt schon lange als Zeichen tiefer Wertschätzung und Erfolg, wenn Yankovic beschließt, einen Künstler zu parodieren.

Es gilt seit langem als Zeichen tiefer Achtung und Erfolg, wenn Yankovic beschließt, einen Künstler zu parodieren, und es ist äußerst selten, dass er eine reine Cover-Version macht, aber er, Forte und die Band setzen sich voll und ganz dafür ein, bis hin zu dem, wie sie sich mit einem breiten Grinsen durch den ikonischen Tanz des Songs bewegen. Natürlich, mit den queeren, übertriebenen, anthemic-pop-Vibes von „HOT TO GO!“, ist es kein Wunder, dass Yankovic und Forte das Bühnen-Gespräch für den Spaß nutzen, aber es ist so offensichtlich wie der Schweiß auf ihren Gesichtern, dass diese Albernheit ein Ausdruck ihrer Liebe zum Song ist.

Mit dem Rückhalt von angesehenen Musikern wie Astley und Yankovic ist klar, dass Chappell Roan diese besondere musikalische Qualität besitzt, die über Genre und Generation hinweggeht, und sie ist eine der erfrischendsten Stimmen in der Popmusik, sowohl auf als auch abseits der Bühne. Während Gerüchte über ihr nächstes Album weitergehen, bleibt eines klar: Diese Midwestern-Prinzessin besitzt eine unvorstellbare Menge an Talent und Potenzial, und sie hat erst begonnen, aufzusteigen.

Geburtsdatum
: 19. Februar 1998

Aktiv
: Ja

Anzahl der Alben
: 1